Как границы между цифровыми и физическими растворами, может ли новая эстетика помочь нам увидеть вещи более четко?

Шордич, восточный Лондон, является домом для замечательного кластера технологических стартапов. Десятки веб-фирм и «новых медиа», в том числе Last.fm и Tweetdeck, открывают здесь магазин и делают этот грязный, но обманчивый район своим домом. Никто не решил, что это произойдет. Это была городская алхимия — случайное пересечение многофакторных факторов денег, технологий, образования, культуры, времени и пространства, которые замкнулись во временную цепочку добродетельной обратной связи задолго до того, как пришли политики и попытались взять на себя кредит.

Несмотря на то, что они купаются в широкополосном свете и ажиотаже старых СМИ, на самом деле делают эти компании древними, первобытными: они создают инструменты. В нескольких кварталах сотни людей разрабатывают новые приложения для цифровых технологий — новые способы воодушевить электронную глобальную сеть для жизни.

Именно на этих улицах граница между цифровым и физиотерапевтическим является наиболее пористой — в устройствах и умах дальновидящего местного населения, которые первыми понимают, что границы вообще не могут быть. И в этом технологическом тигле могут возникнуть странные явления. В мае 2011 года британский писатель и технолог Джеймс Бридл создал блог в социальной сети Tumblr.com, чтобы задокументировать некоторые из этих явлений, которые он видел.

Tumblr отдает предпочтение изображениям и фрагментам видео и текста, что именно, что опубликовала уздечка, поток изображений, скриншотов и видео, подкрепленных случайной цитатой или предложением комментариев. Среди изображений, размещенных в первый день, были: фотография экрана катодного телевидения в момент его выключения; примеры макияжа, которые можно было бы использовать для поражения программного обеспечения для распознавания лиц, убежище Осамы бен Ладена в Пакистане, и истребители с камуфляжными паттернами, указывающими на пиксели.

Соединяйте точки. Найдите нить. Что связывает эти изображения? Возможно, они разделяют облик цифровой современности, но что еще? Бридл, эксперт в области цифровых изданий и член партнерского дизайнерского партнерства из Шордич, действительно интересная группа, или Rig, назвала это «доской для неизвестных продуктов» в своем сообщении в блоге группы.

Доски настроения — это коллажи, созданные дизайнерами, чтобы собрать воедино визуальное вдохновение проекта.

Однако здесь не было никакого проекта, кроме самого коллажа.

Уздечка называлась Tumblr, а неопределенный продукт, который он представлял, новую эстетику.

И он продолжал в том же духе, пробираясь по трескающемуся, ускоряющемуся сетевому миру.

Спутниковые снимки ферм серверов, тех гигантских, анонимных сараев, где машины обрабатывают Интернет.

Люди, одетые в костюмы, как персонажи с низким разрешением из компьютерной игры Minecraft.

Этикетка на паре джинсов с не что иное, как линейка кода Excel, ошибка на фабрике одежды, проявляющаяся на другом конце цепочки поставок.

Странности из Google Street View — чайки, проститутки, черные пятна безопасности.

Сцены из эпохи дронов.

Грубые, лоу-файные объекты, созданные с помощью 3D-сканирования и 3D-печати.

Сходя, сходяся, чересчур технологии вызывают у нас новые эмоциональные реакции, реакции, которые еще не имеют имен, спектральный очертание чего-то всплывает в поле зрения: как видят машины.

Распространение роботов-глазок на телефонах, на дроны, на зданиях, на сателлитах, на транспортных средствах Google, на нас.

То, как машины показывают нам вещи, и распространение экранов.

Появление дополненной реальности, включение цифровых конструкций в реальные ландшафты.

То, как все кажется нам, когда они каким-то образом опосредованы цифровыми машинами — центрами обработки данных, механизированными производственными линиями и логистическими центрами, купленными в ЖК-дисплей.

Странности и идиосинкразии, выявленные этой машиной, посредничеством окружающего нас материала — интонация робота, акцент медиа-устройств.

Краткое изложение всего этого из одного предложения Бридла — это «извержение цифрового в физическое».

Интуитивно, можно считать, что это может быть важно.

Смартфоны, планшетные компьютеры, дроны, камеры видеонаблюдения, ЖК-экраны, электронные считыватели, GPS, социальные сети, алгоритмы распознавания и десятки союзных технологий и концепций становятся вокруг нас сверхповсеместно повсеместно.

Они вносят неисчислимые изменения в поведение национальных государств, корпораций и отдельных лиц.

Но все это происходит в культурной среде, в которой в целом эвакуировано идеология, помимо исчерпывающих сказок неолиберального потребительского капитализма.

По крайней мере, новая эстетика может быть новой, действительно, по-настоящему новой.

Действительно, его внешние контуры свидетельствовали пугающими, волнующими новизными, что-то редкостью в этом парадоксальном веке удивительной технологии, противостоящей пресыщенной и рефлексивной ностальгии.

На этом этапе новая эстетика заключалась в том, что это были просто эти образы и несколько строк текста — и это чувство, эта догадка.

Тем не менее, это была не просто догадка Бридла.

«Люди отреагировали очень сильно», — сказал он, когда я говорил с ним год после его первого блога о новой эстетике.

«Но очень мало людей — людей, которых я знаю».

Эти люди, как правило, занимали ту же изобретательную нишу медиа-технологий, что и уздечка — небольшое сообщество, сосредоточенное в Восточном Лондоне и на западном побережье Соединенных Штатов.

«Как только вы объявляете что-то движение, все либо хотят быть его частью, либо хотят уничтожить его»: Джеймс Бридл.

Фото LiftConferencePhotosMatt Jones, один из трех директоров знаменитой творческой студии Berg, который делит помещения с риг в Шордич, написал длинную запись в блоге, пытаясь определить новую эстетику как «сенсорную рябину» и «эстетику, рожденную крупой видения/вычисления… компьютерного зрения, 3D-печати; оптимизированных, алгоритмических датчиков и компрессионных артефактов».

Уоррен Эллис, автор, который занимает любопытную роль интеллектуального покровителя в этом уголке лондонской дизайна и технологий, привязался к посту с его хорошо проданного веб-сайта, посылая тысячи заинтересованных глаз в направлении уздечки.

Эта первая небольшая волна интереса побудила уздечь продолжать новый эстетический проект, несмотря на отсутствие четкой идентичности, целей или границ.

Но Tumblr также был попыткой того, что уздечка называет «самокоррекции» — уточняя свои термины, корректируя и проясняя все еще невыразимую концепцию.

— Это не нормативная вещь, — сказал Бридл.

«Это постепенная коллекция, чтобы найти края чего-то… не все примеры определенно принадлежат ему, и это нормально».

Новая эстетика была пятнистой Роршахом.

Его низкое разрешение означало, что все наблюдатели могли проецировать в него свой собственный смысл.

Но прежде чем уздечка смогла установить, что на самом деле это значит, проект был вырван из его рук.

Я познакомился с Bridle в Allpress, кофейне в Шордич (конечно, 4 мая 2012 года).

После интервью мы пошли по Редчерч-стрит в сторону Шордич-Хай-стрит.

Перед нами строилось здание, его строительные леса завернуты в сетку.

Сетка была украшена QR-кодом — блочные черно-белые патчи, которые с использованием алгоритма распознавания, доступного в качестве бесплатного приложения, подключят ваш смартфон к веб-сайту.

Все еще довольно нова, эта технология используется с бездумной оставленностью рекламодателями и разработчиками.

Часто код бесполезен — потому что он находится на подполье, где телефоны обычно не могут подключаться к Интернету, или потому, что код был плохо позиционирован, разделился или частично затенен.

Блог, каталогизирующий эти фолы QR-кода, был связан с новой эстетической tumblr.

Этот код на Шордич-Хай-стрит был виден только наполовину и, таким образом, непригодным для использования, но он казался преднамеренным.

Вместо того, чтобы просто применяться плохо, код использовался исключительно как декоративное устройство.

Очень новая эстетика.

Мы остановились, и уздечка сделала фото на его телефон.

Позже картина вышла на новый эстетический Tumblr.

Это был последний пост.

6 мая 2012 года, в первый день рождения, аккаунт был закрыт.

Что случилось?

В марте этого года Bridle возглавляла панель нового эстетики в South By Southwest (чаще SXSW), фестиваля Vogish Music and Technology, который ежегодно проходил в Остине, штат Техас.

Его собственная презентация о развитии проекта была усилена презентациями Рассела Дэвиса, основателя Rig, Джоанн Макнейл, редактора веб-сайта Technology Arts Rhizome, художника Аарона Страупа Коупа и дизайнера Бена Терретта.

Это явление должно было быть установлено в его надлежащем историческом контексте и дифференцировано от простой неофилии.

«Да, все всегда было новым и необычным, и все всегда было одно и то же, — писал Бридл в резюме своей презентации, — но мы можем провести торжество вокруг этого бесконечного … Новые способы видения, предложенные новой эстетикой, обещали: «Если не новый мир… то новые ощущения, которые являются средством, с помощью которого мы ценим новый мир».

Сходя, когда технологии перескакивают внутри нас, вызывая у нас подлинно новые эмоциональные реакции, ответы, которые еще не имеют имен.

Это фриссон, когда мы используем Google Street View, чтобы найти место, где мы еще не были или, может быть, никогда не будем, что дрожащая дрожащая тяга беспилотного самолета или прекращение уединения.

Новая эстетика собиралась нанести на карту эти реакции.

«Смысл в сети возникает, это апофатическая тишина в основе всего, что-что-может-на-указывай», — сказал Бридл в своей презентации.

«И это то, что новая эстетика отчасти — это попытка сделать… указать на эти вещи и сказать: «Но что это значит?» Новые вещи, которые мы не видим: постер к новой эстетической презентации в South by Southwest в Остине, штат Техас.

Изображение предоставлено new-эстетиком.tumblr.com Группа взяла в качестве своего логотипа пиксельный дронов-хищник, поддерживаемый воздушными шарами, «яркий кластер… привязанный к какому-то огромному, темному и смертоносному весу», как выразился писатель-фантаст Брюс Стерлинг.

Он смотрел панель.

Благодаря своему блогу Beyond the Beyond для Wired Magazine и его выступления на конференциях и симпозиумах по всему миру, Стерлинг завоевал репутацию одного из самых уважаемых мыслителей в области современных технологий и общества.

Из-за его статуса высокого принца в техно-интеллектуальной технике его пригласили выступить на заключительном адресе в SXSW.

Он выделил новую эстетику для конкретного упоминания, а в следующем месяце опубликовала на ней 5000 слов: новая эстетика — это одно из видов: это как ранняя фотография для французских импрессионистов, или как немой фильм для русских конструктивистов, или как абстрактная динамика для итальянских футуристических деятелей.

… У нас есть все основания относиться к этому и его перспективам, серьезно.

… Это один из тех моментов, когда мир искусства приближается к визуальной технологии и пытается стать метафизическими.

Это попытка навязывания публике нового способа восприятия реальности.

… Прежде всего, новая эстетика говорит правду.

Уздечка была «хозяином того салона», — писал Стерлинг, — Он] еще никогда не утверждал, что был папой Андре Бретона новой эстетики, но на практике никто никогда не задает центральные вопросы никого, кроме него.

Итак, уздечка — это гуру.

хорошо.

Первая уздечка, которую услышали о вмешательстве Стерлинга, была, когда «все в Твиттере начали говорить об этом».

Собственные показатели Wired показывают более 1000 твитов, напрямую связанных с этой статьей.

С них начались десятки разговоров.

Новая эстетика — не самая простая идея для общения, но вдруг тысячи людей энергично вырабатывали мнения по ней.

— Изначально, — сказал Бридл, — я был польщен.

Pixel Perfect: новое видение или ретро-возвращение?

Изображение предоставлено Booktwo.orgThe Day Эссе Стерлинга было запущено, вся существующая литература по новой эстетике может быть использована за день.

В течение пары недель сообщения в блоге генерировались быстрее, чем их можно было прочитать.

Казалось, что каждый может что-то сказать о новой эстетике.

Естественно, были пародии — блог-двойник под названием «Новая эстетика», который хватил на все два поста, и пасквиля на основе кошек под названием «Мью эстетика».

И из более серьезных ответов не все были положительными.

Блог под названием The Creators Project опубликовал серию эссе на эту тему.

Один утверждал, что новая эстетика не была новой, имела очень мало шока и имела «разочаровывающее душевное» имя.

Это было ручным по сравнению с вкладом куратора Хрэга Вартаняна, в котором говорилось, что новая эстетика не только не была новой, это был стиль, не имеющий никакого значения, безнадежный ретро-возврат к кусочкам недавнего прошлого, которые были «легко гуглить» и слепы к более широкой культурной истории.

Возможно, задумчиво Вартана, уздечка получила травму головы.

— Довольно быстро, — сказал Бридл, — я перестала что-то читать по этому поводу.

Фундаментальная проблема заключалась в том, что в эссе Стерлинга новую эстетику описывали как движение.

Слово предполагает членство, доктрину, методы и цели.

повестка дня.

И это движение, по словам Стерлинга, переходит в свою «евангелическую фазу, долблю подиум».

Это была смерть.

«Как только вы объявляете что-то движение, все либо хотят быть его частью, либо хотят уничтожить», — сказал Бридл.

«Я даже не мог смотреть в Твиттере, потому что люди @- , сказав: «Что это за хрень?» Шторм споров напоминал нападение отказ в обслуживании.

«Это сделало мои социальные сети почти непригодными для использования.

Я не мог продолжать говорить об этом, потому что все, что я говорил о нем, было потеряно в этой мессе».

Через два дня он закрыл тамблер.

Но в некотором смысле уздечка была оправдана: объем ответа показывает, что он поразил нечто фундаментальное, а также инфекционное и весьма провокационное.

«Я бы отрицал, что это движение, потому что я не так задумал, — сказал он, — но для движения, который люди думают, есть вакуум.

что является чем-то действительно из сети.

Они хотят новый модернизм, и он должен выйти из сети».

Стерлинг намекнул на это в строке из своего первого эссе, которое теперь кажется пророческим: «Все, кто пытается [ Объяснение проекта], кажется, надеется и чувствует, что новая эстетика должна быть частным решением их личных творческих проблем».

Уздечка дала имя мифическому зверю, которого никто не видел напрямую, но, как оказалось, много людей охотились: JPEGWOCKY.

Глядя на некоторые из ошибочных впечатлений о проекте Bridle — чем он не является, — помогает прояснить, что это такое.

Помимо того, что это не движение, это во многом не художественное движение, хотя некоторые художники создают в него работы.

Стерлинг отвечает за эту путаницу, называя ее «типичным авангардным художественным движением, возникшим в современном сетевом обществе».

Это создало новую эстетику, которую очерняют мир искусства (который считал его ничем не таким) и быть классифицированным как искусство всеми остальными.

Это прискорбно, не в последнюю очередь потому, что эссе Стерлинга также дало нам несколько полезных терминов для того, что на самом деле представляет собой новая эстетика.

Он назвал это «безвкусной, сетевой кучкой», и, что более важно, вундеркаммер, кабинет диковинок — жеоды, двухглавые ягнята, кусочки кораллов — которые были собраны голодными умами в Европе Просвещения.

Вундеркаммер является частью первого акта современной науки — изумление странностей мира природы, что вызывает аппетит к расследованию.

«Куча привлекательных любопытства не является убедительным мировоззрением», — написал Стерлинг.

Возможно, нет, но это начало.

51% американцев считают, что бурная погода может помешать облачным вычислениям.

Еще одна повторяющаяся обвинение заключалась в том, что новая эстетика была каким-то ностальгическим или ретро.

Это происходит в повторяющемся появлении пикселизации и низкого разрешения графики как нового эстетического мотива.

Придорожный знак, напоминающий гигантскую кнопку «Нравится» в Facebook, пиксели размером с обеденные тарелки или скульптуры, состоящие из сотен цветных кубиков, похожих на то, что вышло из компьютерной игры — такие вещи были обычным явлением на Tumblr.

И уздечка также была в глазах на менее знающие появление цифровых текстур, например, в узоре, придаваемом хвостовому плавнику немецкого самолета.

Именно это и происходит, говорит он, когда поколение, выросшее на характерной блочной 8-битной графике 1980-х годов, подрастает и начинает обращаться к окружающему миру.

Достаточно верно, но это наблюдение способствует тому, что новая эстетика создается 30-летними мальчиками-мужчинами, жаждущими супер Марио их утраченной невинности.

Стерлинг презрительно: «Сентиментальный пух для современных взрослых».

Пиксельность может разорвать интерфейс между цифровым и физическим, но это «милый, отсталый разрыв».

Ну только до определенного момента.

Во-первых, эта критика не позволяет различать людей, которые делают такую работу, и кураторами новой эстетики, которые ее ищут.

Разработка пиксельной вывески магазина, потерявшись в мечтах о видеоигре Castlevania, вызывает ностальгию.

Гораздо менее ностальгически спрашивать, почему люди украшают свой мир таким образом.

В некотором смысле то, что на самом деле представляет новая эстетика, — это извержение нового вида банальности.

Это появление цифровых мотивов, глюков и артефактов в сфере банального и тривиального, прихода мира, где вполне нормально видеть экран краха Windows вместо рекламы в метро или для торговых алгоритмов, чтобы вызвать крах фондового рынка.

Так что это не совсем ново — новизна не в том, что есть.

Удивительная вещь в новой эстетике может заключаться в том, что она никогда не была новой — она превратилась из неизвестности в повсеместную и полностью банальную, почти не моргая.

Всходы шока или удивления, которые испытывают, когда видят, что в дикой природе есть аспект новой эстетики, приходит только потому, что это единственный раз, когда его можно будет заметить, а потом он пройдет незамеченным.

Новая эстетика не в том, чтобы увидеть что-то новое, а в том, что мы не видим.

Это попытка по-настоящему наблюдать и отмечать возникающие цифровые визуальные явления, прежде чем они станут невидимыми.

есть или был?

После того, как Bridle закрыла Tumblr, было трудно понять, останется ли новая эстетика вообще явлением.

Был постоянный поток сообщений в блогах и онлайн-дискуссий, а иногда возникают вспышки активности, такие как «спринтерская книга» на эту тему, созданную V2, Роттердамским центром искусства и медиа-технологий.

Но без тик-така постов Tumblr значительный элемент импульса, казалось, не хватал.

А потом, 20 августа, без фанфары, Tumblr возобновился.

Изображения распадающегося голографического призрака Фредди Меркьюри с церемонии закрытия Олимпийских игр, фетвы в Твиттере, проведенные исламскими священнослужителями, автоматизированная парковка, закрытая спором о лицензировании программного обеспечения; новость о том, что 51% американцев считают, что штормовая погода может помешать облачным вычислениям.

Новая эстетика снова в деле.

Это важно, потому что это было своего рода предупреждением.

Цифровые технологии трансформируют социальные, экономические и политические отношения.

Если эти преобразования происходят незаметно, если они становятся банальными слишком быстрыми, мы подвергаемся опасности.

Инфраструктура Интернета — его серверы, его логистические центры — находятся в анонимных сараях, но нам предлагается думать об этом огромном развертывании капитала, оборудования и опыта как «облака», которое, очевидно, оказало влияние на 51% американцев.

Большое значение придается «бесшовность» — более крупные, лучшие ЖК-дисплеи, которые лучше соединятся с их окружением; связи между нашими банковскими счетами и мобильными телефонами и картами лояльности; персональные устройства, которые общаются друг с другом и сравнивают заметки на наших данных; дополненную реальность.

Виртуальный мир интегрируется с физическим миром, и эта безвредность представлена как по своей сути хорошая.

Не может быть никакого вреда: для дизайнера естественно хотеть сгладить края и скрыть соединения.

Но делая эти связи невидимыми и молчаливыми, статус-кво запрограммирован на место, согласие обходится в обход, а альтернативы удаляются.

Это, если хотите, новая анестезия.

Случаи новой эстетики часто являются местами, где глюк обнажил основную структуру — аппаратное и программное обеспечение.

Или это странность, которая имеет непреднамеренный побочный эффект, заставляя нас рассматривать эту структуру.

Часть самолета, появившегося в Google Maps, заставляет нас осознавать, что мы смотрим на мозаику изображений, сделанных камерами, которые находятся выше нас.

Мы это уже знали, верно?

Может быть, мы и сделали.

Но напоминание все еще может быть благотворным.

Это политическое.

Новая эстетика обвинялась в аполитичности — очарована странностями и чудесами, которые вырываются беспилотниками и камерами наблюдения, не думая о политике, стоящей за ними.

Это просто неправильно: политика просачивается почти из каждой поры новой эстетики.

Это часто было трудно увидеть, но это то, что хотела разоблачить Брайдл.

Вопрос - это вопрос точки зрения.

«Как только вы получаете видеонаблюдение, дроны, спутниковые просмотры, карты и все такое, — сказал Бридл, — вы устанавливаете неотъемлемое неравенство в том, как все видно, и между положением зрителя и просмотра.

В этом есть внутренняя связь, и технологии делают их невидимыми.

Когда у вас есть мужчина в сторожевой башне, вы смотрите на него снизу вверх, и это очевидное видение силы.

Когда человек находится в бункере далеко и у вас есть совсем маленькая камера на стебле… большинство людей, кажется, с этим все в порядке».

Таким образом, новая эстетика заключается в том, чтобы увидеть.

И видеть и быть увиденным — значит участвовать в этих властных отношениях.

Возможно, новая эстетика, как говорят сценаристы Мадлен Эшби и Рахель Айма, — это просто мужчины, просыпающиеся с ощущением, что находились под наблюдением, что женщины уже давно испытывают в виде «мужского взгляда».

Беспорядочное распространение новых технологий видения — не только тысячи новых камер, но и алгоритмы распознавания и другие программные и аппаратные средства, которые могут обнаружить присутствие или идентифицировать человека, — это подчинение отношениям силового потока, и результаты могут быть опасными.

Новая эстетика была внешней пеной этого немого социального потрясения — проект должен был сделать его читаемым.

«Под разборчивостью я подразумеваю нашу собственную способность читать эти системы, насколько они могут повлиять на то, как мы видим и действуем в мире, и на то, какие у нас есть власть в мире, исходя из того, насколько разборчивы эти системы», — сказал Бридл.

«У программистов в мире огромное количество агентств, потому что они могут разрабатывать, реконструировать, писать, создавать и создавать эти системы.

Люди, которые не могут, не могут, и у них меньше власти в мире из-за этого».

Наблюдатели новой эстетики из-за пределов мира медиатехнологий и программирования могут возникнуть соблазн выдать это явление как нечто, что имеет значение в этом мире.

При этом они лишают себя избирательных прав.

Да, новая эстетика — это продукт небольшой специализированной ниши медиа-технологий.

Но это большая ошибка — игнорировать это.

Люди внутри пытаются донести сообщение.